闲人LIFE

  从事写作的人，无论是业余爱好者还是职业作家，大概都纠结过这样一个问题：要不要把自己的创作分享给身边的人？写作是一件孤独的事，每个作者都会希望得到读者反馈，都有展示作品的自然冲动。子曰：「人不知而不愠，不亦君子乎」。我们这些普通人达不到孔子老人家的标准，恐怕还是希望「知我者」多些才好。我也曾有过那样的时候，每成一篇，便兴冲冲地转给亲友同事。可日子久了，这股热情也就淡了。因为我逐渐发现，你最亲近的人，往往不是你最好的读者。 有些人压根就不爱看书，对文学一窍不通；有些人则口味专一，只爱言情或侦探。你生活中的伙伴，不一定是你作品的受众。硬把作品塞给他们，既是强人所难，也是自讨没趣。出于情面，他们或许不得不读，但大多给不出像样的反馈，只能敷衍几句客套话。若是发现他们根本一字未读，你又难免失落。吾之蜜糖，彼之砒霜，何必将个人喜好强加于人？从前有个笑话，说一人酷爱给扇子题字，朋友见了他都要下跪求饶要他别写，大抵是同样的道理。 假设你真有一个热爱文学的挚友，你也信任他对文学的意见，我也劝你谨慎掂量一下自己的心理承受力。陌生人在网络上的品评，看过笑笑便罢；可熟人的否定，往往更有杀伤力。毛姆在《巨匠与杰作》里写了一则福楼拜的轶事，据说福楼拜在写完《圣安东尼的诱惑》后，叫来两个最好的朋友，把书念给他们听。福楼拜念了四天，每天八小时。朋友等到听完全书才发表意见，其中一个说：「你应该把这本书扔到火里去，不要再提起它。」这件事给了福楼拜极大的打击，险些毁掉了一代文豪的自信。好作品多是反复打磨出来的，大作家的初稿也未必惊艳。若因朋友一句恶评而折了笔杆，岂非得不偿失？ 朋友的推崇也未必是好事。漫画《死神》里的蓝染有句名言：「崇拜是距离理解最遥远的感情」。哪怕是那个把你视为天才的知己，也可能因为太爱你、太熟悉你，而用他自己的价值观「绑架」了你的作品。卡夫卡的好友马克斯·布罗德是他的「迷弟」，当卡夫卡对自己充满厌恶和怀疑时，布罗德坚定不移地认为卡夫卡是个天才。在卡夫卡去世后，布罗德非但没有按照遗嘱烧掉卡夫卡的手稿，反而全部出版，连日记书信都不放过。虽然这对读者来说是件好事，可我不确定卡夫卡本人会不会高兴。布罗德对卡夫卡的解读是完全宗教式，他把卡夫卡推上神坛，成了一个宗教圣人，甚至按照自己的理解擅自编辑卡夫卡的遗稿。布罗德孜孜不倦地「解读」卡夫卡，反而造成了理解卡夫卡的障碍。 更深层的隐患，...

  我在2021年初加入写作社区Matters，转眼已经快四年了。这四年里参加了不少活动，最有意义的要属这一件：出版电子刊物Matterszine。选题、创作、编辑、制作都由社区成员亲力亲为，历时一年才终于完成。Matters社区官方账号Matty发表了一篇文章《 我們終於做出了這本 ZINE！——Matterszine線上發布會 》，其中写道： Matterszine是2023年底開始的一個企劃，始於我們有時候會討論「Matters到底是一個怎樣的社區？」 定義是很難的事情，或許交由Matters的大家來定義更合適。在這個15萬人的社區，很多人寫下自己的生活感悟、閱讀觀影筆記、旅行故事等等，大家在日常中留下的吉光片羽共同組成Matters的模樣。我們希望將這種感覺具象化並傳遞給大家，因此想到如果可以出版一本電子刊物，一部從 Matters 誕生的 Zine，收錄Matters作者的作品，從中讀到說故事的人的生命軌跡，標誌著作者的里程碑，想必會是非常有意義的事情，這是當下，也是前進，也希望可以成為這個社區的一張名片。 在這本Matterszine裏，我們有想突出的主題：富有人文關懷的內容、人生哲思、平等開放的價值觀、到世界闖闖的歷練等，用來告訴大家，Matters是一個充滿想法、愛挑戰與探險、會自我反思、哲思生命、抱有價值觀的地方。 今次Matterszine的歷程共有三十餘人參與，三十多萬字集結成冊，經平衡各個選集的題目及內容後，最終收錄二十位作者的作品。Matterszine的後製也於社區內完成，由極富創意的編輯校對小組接棒，共同協作。 歷時許久，這本zine終於成形！ 我的作品能入选Matterszine创刊号是一份荣幸，是对我数年来文字耕耘的肯定。Matterszine已上架Readmoo、Google Play Books，链接如下： Readmoo ： https://readmoo.com/book/2203589270001 Google Play Books ： https://play.google.com/store/books/details?id=FZE0EQAAQBAJ

我在2021年初加入了写作社区Matters。那里虽然用户不多，但是交流氛围很好，让我结交了不少有才华的网友，fide便是其中一位。这篇原本是给她的读书札记《我的奋斗：What is great about Karl Ove?》所写的一条评论（下文中的「你」就是指fide），可是没想到越写越长，涉及的内容也超出了原本的想法。最后我将其作为一篇文章单独发表出来。以下是正文： 我读了这篇和伯格曼那一篇，暂时还是没有打消对这套书文学价值的怀疑。你所说的作者的诚实，让我联想到当初读卢梭《忏悔录》时的感受，当卢梭长篇累牍地描写自己生活中肮脏、不光彩的一面，乍看上去确实显露出一种不加遮掩、无所顾忌的诚实感。然而，这其中是不是也暗藏着一种如同露阴癖一般的故作姿态呢？艺术不能只靠诚实。这种「讨恨」与「讨好」，又有什么本质区别呢？ 关于什么是文学，我的观点比较保守：讲究形式与技巧、有艺术美感才算文学。就拿普鲁斯特来说，同样是自传性质的写作，为什么没有人质疑《追忆似水年华》是不是文学？因为普鲁斯特的文字是精心雕琢的，阅读的过程是审美的过程（所以像你所说的，没办法快速浏览）。《追忆似水年华》我只读过前两卷的中文版，体会不够深入。我到法国后认识了一个非常喜欢普鲁斯特的退休教师，她告诉我普鲁斯特的长句代表了法语的美。同样的，蒙田随笔也是不厌其烦的自我剖析，却不会有人质疑其文学性，因为蒙田随笔中的博学、睿智、典雅就是文学的典范。 反过来说，难道只有文学才值得被书写吗？我曾经纠结过，鲁迅杂文算不算文学？李敖的时评算不算文学？再提一个对自己残酷一点的问题，我写的那些博客文章，算文学吗？按我的标准，大概不算。即便如此，我相信这些文字依然被读者需要，依然有写出来的价值。 提到文字的价值，这是个让我纠结很久的问题，容我稍微绕一下圈子，从自己的经历讲起。 我在网上发表了几十万字，作为业余创作者算的上比较勤快吧。可在相当长的时间里，我都被写作的焦虑所困扰，怀疑自己的创作有没有意义。我的那些文章，算得上是文学创作吗？我一个普通人，写自己的经历和观点对其他人有什么意义？像你说的，why don't you fucking lock that in your own drawer？ 每一个爱读书的人，自己动笔时都会遇到一个严重的问题：眼高手低。我爱读《红楼梦》和俄国古典小说，当我自己开始写小说时，你可以想...

  我出生于八十年代末的东北小镇。现如今网络世代的年轻人恐怕很难想象当年精神生活的贫瘠。在我老家，成年人尚且有烧烤、麻将、卡拉OK，小孩子就只有看电视这一项娱乐。小时候家里的电视还要用天线，只能收到央视和本地电视台的信号；而且动不动就满屏雪花，要摆弄一阵子天线、对着电视一顿拍打才能收到信号，重看不知道已经看了多少次的赵本山小品和乡土电视剧。 所以当我发现文学时，几乎感觉被拯救了：居然还有这样一番天地！《西游记》《海底两万里》《汤姆·索亚历险记》《三个火枪手》《我是猫》……我的童年就是在这些幻想世界中度过的。后来初中高中这六年，整个人被学业压得死死的，每天不间断地学习、作业、考试，搞得头昏脑胀。只有在睡前读些小说，才算找回一点自我。《象棋的故事》《月亮与六便士》《一九八四》……这些书成了与我共患难的战友。 我相信人是环境的产物。假如小时候就有抖音和手游，我还会喜欢上读书吗？也许未必。不管怎样，我很庆幸自己从小养成了读书的习惯，多年来从未间断，再忙再累也能在书籍中得到休憩。 读的多了，自然就想写。我在小学时就开始写些小故事和短文章，还曾得到过校长的表扬。不过后来忙于学业，渐渐停下了手中的笔。经历了中考、高考、留学、求职，等再次拿起笔来，我已经是快三十岁的人了。 老实讲，当我重新开始写作，居然觉得有些尴尬。因为在这样的时代，我认知中的文学差不多已经死了，能纯靠写作养活自己的作家都没有几个了。如果没有读者，写作还有意义吗？ 在 我为什么写作 这篇文章里，我得出的结论是：我写作就是为了抒发情绪、记录生活和表达观点。无论有没有读者，就为了自己而写吧！ 我主要写随笔，最大的坚持是自我与真实。 生活、旅行、读书、电影……不管写什么题材，我其实都是在写自己。爱写随笔的人大概都是些自我主义者。蒙田在随笔集的开头就直截了当地说：「读者，这是一本真诚的书。我一上来就要提醒你，我写这本书纯粹是为了我的家庭和我个人，丝毫没考虑要对你有用，也没想赢得荣誉。」E.B.怀特也说：「随笔作者是些自我放纵的人，天真地以为，他想的一切，围绕他发生的一切，都会引起大家的兴趣……只有天生以自我为中心的人，才会如此旁若无人、锲而不舍地去写随笔。」 自我主义听上去不那么光荣，却是人性的现实。毕竟，别人的感受只能通过外部观察和语言交流来获取，而自我感受却是直接的意识材料。我一直以为，作者想写什么是一种自发的...

  写作网站中的清流 在青春年少、懵懂无知的时候，我怀揣着纯真的文学梦想，打算为自己的文字寻找一个理想的归宿。不矫情了，简单说来就是攒了几篇伤春悲秋的文章，想要找个地方发文。身为计算机专业人士，第一反应当然是搭建个人网站。不过博客早就退流行了，连大公司的博客平台都撑不下去，个人网站更没有流量，所以我还是想要发到大网站去。大陆热门的写作网站主要分成两类： 一是起点、晋江这类网络小说网站，主流题材是修仙、穿越，要把读者当大爷伺候，爆肝日更才有人气，停更还要跟读者写请假条； 二是微信公众号、今日头条这类自媒体平台，热门文章基本都是「震惊！XX居然是XX！？」「你不知道的十大XX！！」「十个看完，九个都哭了的XXX」。 不用想也知道我与这些网站水土不服。正当我灰心丧气的时候，突然发现了豆瓣阅读，立马眼前一亮！ 豆瓣阅读是一个电子阅读平台，作者可以出版自己的原创电子书。不要担心不懂电子书制作，作者只要投稿就好，网站有专门的编辑负责审稿，还有美工帮忙做封面。作者还可以开专栏，付费订阅制，连载完结后可以直接作为电子书出版。 豆瓣阅读一开始主要推广两三万字的中篇小说，包括幻想、悬疑、文艺、历史等类型，同时也有不少散文专栏。豆瓣阅读定期举办征文大赛，不仅有奖金拿，还有机会出版纸质书和售卖影视版权。 要知道，大陆盗版非常猖獗，读者根本没有电子阅读付费的习惯。豆瓣阅读逆潮流而行，我相信他们一开始时是真心想要开拓市场，挖掘作者。在浮躁的大环境下，当年的豆瓣阅读真算的上是一股清流了。 我当机立断开了专栏，感觉自己就要出书成名了，想想还有些小兴奋呢！ 埋葬文字的坟墓 可惜好景不长，我很快就发现了问题：咦？我的专栏怎么没人看？ 何止我的专栏没人看，是整个网站都没几个读者啊！豆瓣阅读是一个典型的作者比读者多的网站。现在打开豆瓣阅读首页，还用大字标着「XX位作者正在豆瓣阅读写作」。当年好像两三万人，现在作者已经超过十二万了。请问，这么多人都忙着写作，做着赚钱成名的美梦，读者又在哪里？ 表面上看，豆瓣阅读背靠着豆瓣这座大山，应该不愁没用户。然而豆瓣用户群体是割裂开的，记录书影音的，混豆瓣小组的，在豆瓣阅读码字的，根本不是同一群人。而且豆瓣不知脑子搭错了哪根筋，好像还嫌用户不够分裂，连APP都分成了好几个。 总而言之，豆瓣阅读超级冷清，连首页热推的作品都没几个人看。在豆瓣阅读出电子书，只有在新书...

我为什么写作？古今中外众多作家对这个题目作出过精彩的论述。博尔赫斯的说法最美：我写作，不是为了名声，也不是为了特定的读者，我写作是为了光阴流逝使我心安；奥威尔的说法最清楚明白：为了表现自我，为了审美，为了记录历史，为了政治影响；王小波的说法最直截了当：我相信我自己有文学才能，我应该做这件事。 以上的说法都很有道理，不过放在我身上都不太合适。我现在不是，将来也几乎不可能成为职业作家。在我看来作家是一种很糟糕的职业。职业的首要目的是提供稳定的收入，靠写作实现这一点太难了。就以国内来说，如果想要靠写作赚钱，比较靠谱的就是写企业文案、媒体宣传、营销广告、新闻报道。这些都是目的明确的实用写作，写什么、怎么写都不是作者作得了主的。至于创意写作，能赚钱的主要是写剧本和网络小说，这两样都要迎合市场，赚的都是辛苦钱，而且赢家通吃，绝大多数也就混个温饱。放眼全中国，能以写作为生并且自由创作的恐怕顶多几百人。任何一种主流职业的收入、稳定性和发展前景都比写作好得多。即便是青春年少时，我也未曾认真想过要当作家，对我而言写作只是一项爱好。 当一件事仅仅被当成爱好，做这件事的动机就会单纯许多。回顾我的写作经历，最初动笔的缘由是喜好读书。就像爱听歌的人自己也喜欢唱上两句，读得多了自然就想要写。当我还在上小学时就常常写些小文章，读后感、游记之类的。升上初中后开始尝试写小说。写作通常是从模仿开始，那时我在读卡夫卡、博尔赫斯还有许多其他奇奇怪怪的后现代作家，所以写出来的东西也是怪模怪样。高中时学业紧张，没有时间写作，只是偶尔在写周记时自由发挥一下。上大学后正好赶上社交网络的热潮，我时不时在网上写写日志、评论，在论坛发一些文章。出国留学后问答网站流行起来了，我也用心写过些回答。 以上种种，同一辈里很多人都有过类似的经历。有人说现在是全民写作的时代，我很赞同这一说法。曾几何时，写作只属于少数人，能在报刊杂志上发表文章是件了不得的事。当今由于网络的普及，发表文章变得容易了。无论是论坛、社交网站、文学网站还是微博、博客、公众号，随便哪个平台都有成千上万的潜在读者，再不济也可以分享给自己的社交圈。而且随着经济水平的提高，人们有了追求精神生活的余裕，变得更加关注自我，表达欲更强了。写作从一件罕有、严肃的事变成了日常行为，不再限定于特定人群。 我早期的写作都是随性的、缺少自觉的。这些写作都没有什么价...