这篇探讨些杂七杂八的内容，没有一定顺序，想到什么写什么。
动漫游戏是不是艺术
动漫游戏的主要受众是青少年，常被大众认为是没有什么价值的纯粹的娱乐，缺乏主流认可。由于这种贬低，爱好者们总是想证明动漫游戏的价值，常常围绕动漫游戏是不是艺术展开争论。这种讨论的潜台词是，艺术是有价值的，如果动漫游戏是艺术，那么动漫游戏就有价值。这种观点把艺术看得太高尚了，我认为一样事物只要有主观的、创造性的要素就能被称为艺术，没理由把艺术限制在某几种「高雅」的形式中。说动漫游戏不是艺术的人，往往举出几个粗制滥造的动漫游戏，然后声称这不过是工业品罢了。实际上，质量差只能说明艺术价值低，并不能借此否认一样事物是艺术。动画与真人出演的影视作品在本质上是一回事，漫画是绘画与文学这两种艺术的结合，动漫是艺术这一点是毋庸置疑的。电子游戏的情况则比较复杂。现代电子游戏种类繁多，除了都是带有互动要素的电子软件，彼此之间相去甚远。有的游戏纯粹是对现实的模拟，如运动、赛车游戏；有的是实体游戏的数字化，如电子版的棋牌游戏；有的游戏是让玩家发挥创意的工具，如《我的世界》。这些游戏虽然都会有艺术包装（画面与音效），主旨却与艺术天差地别，非要说是艺术实在太勉强了。在游戏中，玩家是核心参与者而不是旁观者；如果说游戏是艺术，有时甚至无法辨别玩家和制作人谁才是艺术创作者。一些被公认为艺术的游戏，比如《风之旅人》，是借由限制玩家的行动来实现制作人的艺术表达，比起游戏更像是电影。牺牲游戏的互动特性去向艺术靠拢，这注定是一条狭小的分支而不是游戏的主流。
游戏并不需要靠委身艺术来证明自身的价值。游戏是人类更本质的需求，甚至可以反过来说艺术其实是一种游戏。人类天生有娱乐的需求，借由数字化的形式，电子游戏摆脱了物理世界的限制，可以将运动、艺术、科学都融入其中，提供无限样式的娱乐。从这个角度来说，目前对游戏的定义还是太狭隘了。随着电子技术的发展，我想电子游戏会更加广泛地融入到人类社会中。
谈盗版
盗版是一种偷窃行为，在道德层面上、法律层面上都是错误的。小时候力不从心；成人后经济条件、消费环境得到改善，我全力支持正版。但是，由于以下几点原因，我对盗版行为是比较宽容的，偶尔使用盗版也并不会多么良心不安：一，没有正版消费途径，盗版是唯一选项。比如说，我国市场在相当长的时期里都混乱封闭，根本没有渠道去购买正版动漫游戏。当时在国内看盗版动漫、玩盗版游戏并没有损害创作者的利益，反而起到了宣传的作用。再有，除了少数名作，动漫游戏很容易绝版，大量作品已经永久性遗失了。动漫游戏的商业价值是有时效性的，一旦过时就没人消费了。版权方只重视盈利，对老作品的保护不到位，甚至出现过游戏厂商丢失代码，反倒去盗版网站下载游戏rom的例子。在这种情况下，互联网上的盗版下载反而保存了历史。
二，正版服务差、不切合实际，盗版提供更好的体验。这点主要是指游戏。在网络、电子技术如此发达的今天，要在技术上防范盗版是不可能的，再高端的加密手段也迟早会被破解。有的游戏厂商费劲心力研究加密手段，间接导致了对正版消费者的折磨，安装、使用游戏软件都要经过层层关卡，单机游戏也要联网检验。盗版游戏很多时候反而提供了更好的体验，可以直接在网上下载，权限开放可以自由修改游戏，添加MOD。在玩老游戏的时候，功能丰富的模拟器可以提高分辨率、用材质包改良贴图，可以即时存档，可以用爱好者制作的改版、翻译，提供了远超原版的游戏体验。动画方面也存在外国发行商（对于日本动画）发行不及时、擅自篡改内容、翻译质量差、不提供原声的毛病，有时真是逼得观众去看盗版。厂商应该扭转观念，满足消费者的需求，让消费物有所值，让消费者主动去用金钱来交换更好的体验。
三，文艺作品应该自由、广泛地传播。文艺作品不是单纯的商品，没有哪个创作者不希望自己的作品流传到每一个角落。在互联网广泛普及的今天，传播已经没有技术上的阻力了，因为版权而局限住作品的传播是令人遗憾的。在互联网时代，应该创造、使用新的商业模式，比如流媒体订阅，作品免费推广靠周边产品盈利，等等。
总而言之，网络时代用蛮力去遏制盗版是不切实际的。应该靠提高服务质量，让消费者主动选择正版。顺应时代潮流，站在传播的同一阵营而不是对立面，才能导致互利的结果。
轻小说
轻小说产业规模越做越大，现在已经成了宅男文化中和动漫游戏相提并论的第四极了。像我这种对轻小说不以为意的人，不知不觉居然也读了不少，算算也有上百卷了。轻小说是个相当粗泛的概念，幻想、冒险、悬疑、恋爱……什么要素都能在轻小说中找到，很难单凭内容判断一部小说是不是轻小说。说穿了轻小说只是一种商业推广手段，只要配上动漫风格的插图，什么小说都能当成轻小说来卖。非要找出风格上的共同之处，大概就是轻松易读的青少年文学。
比起文学作品，轻小说有时更像是动漫游戏的周边产品，是扩展盈利的一种方式。我最沉迷于《怪物猎人》的时候，就有找《怪物猎人》的小说来看，这种消费跟购买画集、手办、饰品等周边产品是一回事。这种商业性质极强的作品，文学二字简直无从谈起。
因为快消品的性质太强，轻小说的文学素质普遍不高，绝大部分对我来说都难以卒读。尤其是那些标题特别长、用重复啰嗦的对话填满整本书的典型轻小说，只能用来催眠。说到我真正喜欢的作品，也就只有《十二国记》和《全金属狂潮》。这两部系列小说的轻小说味道不那么浓，并不以美少女插图为卖点。前者是相当正统的东方奇幻小说，后者则是科幻军事题材，完全可以抽离出轻小说的范围，被一般读者所接受。
抨击了这么多，最后说说轻小说的好处，那就是快速廉价地尝试点子，如果受欢迎再改编为动漫游戏。这比直接制作动漫游戏的风险小太多了。事实证明这是个成功的商业模式，我相信轻小说还会继续流行下去。
网络论坛
互联网是小众文化的救星。即使身边一个同好都没有，也能在网上找到组织的温暖。在网上游荡这么多年，我觉得一个中等体量的专门论坛才是最适合爱好者聚集的。专门论坛这点无需多说。在信息过载的时代，对信息精确定位是非常重要的。我很受不了一个论坛动漫、游戏、电影、数码无所不包，没有一个重点。这方面我最欣赏NeoGAF的做法，论坛里只有游戏讨论和水区这两个分区，一目了然。
关于论坛体量问题，一个论坛如果太受欢迎、流量太大，就会被海量低层次的讨论淹没。像百度贴吧这样的网站，因为没有任何门槛，聚集了大量缺少基本知识的网友，充斥着无聊的帖子。反之，如果一个论坛太冷门，门槛太高，结果就是挂掉。典型的例子包括云中漫步、机动战士联盟、The Ring of Wonder等网站，要么关闭服务器要么苟延残喘，一个月也没有几个新帖子。到了这种地步，根本没有聚集同好的作用了。
怎样的体量才最适宜是难以估计的，也是无法控制的。看过许多网站的生生灭灭，我对虚拟的社区不再抱有过多的期望了。网络这么大，总归有地方能获取信息、交流意见，社区只是交流的场所罢了。
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